« Kleks Academy » : l’école des rêves ou la magie en héritage ?

Les racines du rêve : d’un classique polonais à l’écran

Quand le cinéaste Maciej Kawulski décide de traduire Akademia Pana Kleksa — le roman de Jan Brzechwa publié en 1946 — pour un public contemporain, il convoque les spectres de l’imaginaire enfantin tout autant que les fantômes de l’enfance qu’on a quittée. Ce matériau littéraire, profondément enraciné dans la tradition d’un conte à la fois joyeux et didactique, a déjà inspiré plusieurs films cultes en Pologne depuis les années 1980. La nouvelle version, simplement intitulée Kleks Academy, propose une réinvention cinématographique du mythe, portée par une esthétique moderne et une narration qui oscille entre nostalgie et innovation.

Un univers où l’imaginaire prend forme

L’histoire se déroule dans une académie magique tenue par le professeur Ambroży Kleks, un maître fantasque et érudit qui enseigne la magie comme on cultive un jardin secret. Ici, chaque couloir, chaque salle de classe — certaines réelles, d’autres numériques — évoque une forme de rite d’initiation : non pas l’apprentissage froid de règles abstraites, mais la révélation que la créativité peut être une manière de comprendre le monde. La jeune héroïne, en quête de son père disparu, traverse ces portiques comme autant de seuils vers elle‑même.

Ambroży Kleks : maître des illusions, guide des rêves

Le personnage de Kleks, interprété par Tomasz Kot, incarne une forme de sagesse paradoxale. Il est tour à tour professeur, illusionniste, mentor et passeur d’histoires. Cette figure n’est pas seulement un éducateur : il est le dépositaire d’une mythologie interne au film, une voix qui tisse des liens entre ce que nous croyons savoir et ce que nous souhaitons voir. Kleks n’enseigne pas la magie : il la réveille, ouvrant des portes mentales que l’ordinaire avait clouées.

Les lieux, entre réel et chimère

L’architecture du film repose moins sur des décors conventionnels que sur des lieux chargés de mémoire et d’invention : des châteaux polonais, des palais historiques et des espaces industriels réhabilités servent d’écrin à l’académie. Ces décors, parfois semblables à des reliquats d’un monde oublié, convoquent l’impression d’un lieu ancien réinventé par la magie du récit et la mise en scène.

La musique et le chant du monde

La bande son, issue de la tradition narrative européenne mais portée par des arrangements contemporains, fonctionne comme une onde émotionnelle. Elle ne commente pas seulement l’action ; elle invite le spectateur à se perdre avec délice dans l’expérience même du film, oscillant entre poésie sonore et réminiscences d’une enfance qu’on croyait oubliée.

Narration éclatée, ferronnerie des histoires

Sur le plan narratif, Kleks Academy ne se contente pas de dérouler une intrigue linéaire : elle juxtapose plusieurs fils, certains plus convaincants que d’autres, mais tous concourent à une sensation d’abondance onirique. Cette profusion peut à la fois fasciner et déconcerter — une certaine confusion narrative est presque inhérente au projet, car ce film semble vouloir imiter la structure même du rêve.

Là où l’école devient fable

La plus grande réussite de Kleks Academy est peut‑être d’avoir transformé le motif scolaire en fable généreuse. L’académie n’est pas une simple institution : elle est un lieu où l’inconnu devient stimulant, où l’irréel est pris au sérieux, où la peur peut se dissoudre dans l’émerveillement. C’est une célébration du doute, du possible et de la curiosité — une recette rare dans le cinéma familial moderne.

Une magie contagieuse

À bien des égards, Kleks Academy est un film qui se contemple autant qu’il se ressent. Il ne se contente pas de raconter une histoire ; il cherche à faire naître un regard, et peut‑être même à remobiliser cette part de nous qui aimait rêver sans retenue. Pour un spectateur prêt à abandonner la logique rigide pour une expérience poétique, il offre une récompense sincère.